Τα Μάθατε Για Τους Μόργκαν; Did You Hear About The Morgans?

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Τα Μάθατε Για Τους Μόργκαν;

Did You Hear About The Morgans?

Σινεμά "Νήσος"

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Η κλειστή κοινωνία ενός νησιού αναστατώνεται από τον ξαφνικό και περίεργο θάνατο του «άρχοντα» του τόπου, ο οποίος αφήνει πίσω του μια τεράστια περιουσία. (το τι ακριβώς σημαίνει «άρχοντας» και γιατί υπάρχουν ακόμα τέτοιοι στα ελληνικά νησιά, δεν εξηγείται πουθενά, αλλά τέλος πάντων).

Σύμφωνα με την διαθήκη του εκλιπόντος άρχοντα λοιπόν, που διαβάζεται στην κεντρική πλατεία, η περιουσία μοιράζεται στις τέσσερις "εξουσίες": τον πρόεδρο της κοινότητας, τον αστυνομικό διευθυντή, τον δάσκαλο του σχολείου και τον ιερέα της εκκλησίας. Για να πάρουν τα χρήματα θα πρέπει να δεχτούν να διαβαστούν, δημοσίως, στην ίδια πλατεία τέσσερις επιστολές-μία για τον καθένα- το περιεχόμενο των οποίων δεν το γνωρίζει κανείς.

Γελάς στην ταινία; Διότι, ως κωμωδία, αυτός είναι ο σκοπός της. Αν πρέπει να χρησιμοποιήσω μια λέξη, αυτή θα ήταν το «ναι». Τα πράγματα όμως δεν συμπυκνώνονται πάντα μέσα σε ένα «ναι» και σε ένα «όχι». Σ΄ αυτή την περίπτωση η «Νήσος» έχει κάποια προβλήματα. Με πρώτο και σημαντικότερο την «τηλεοπτικότητα».

Για να πούμε βέβαια του στραβού το δίκιο, σε όλες τις ελληνικές κωμωδίες των τελευταίων χρόνων (εκτός από τις «Σειρήνες στο Αιγαίο» του Νίκου Περάκη και το «Bank Bang» του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου) υπήρχε αυτό το πρόβλημα.


Με λίγα λόγια. Πρώτον: τα πολλά κοντινά πλάνα και η εμμονή στην γρήγορη εκφοράς της ατάκας. Δεύτερον: τα πολλά ντεσιμπέλ- πάνω από τα όρια της κανονικής ομιλίας. Τρίτον: το απλοϊκό μοντάζ και τα πλάνα που περιλαμβάνουν δυο ή τρεις ηθοποιούς, για να μην αποπροσανατολίζεται ο θεατής. Τέταρτον: οι αναγνωρίσιμοι, από τηλεοπτικές σειρές, ηθοποιοί που παίζουν με την μανιέρα των τηλεοπτικών τύπων με τους οποίους τους έχουμε ταυτίσει. Πέμπτον: οι σεναριακές απλοποιήσεις και το χτίσιμο της ιστορίας πάνω σε απλά και ξεκάθαρα σχήματα.


Τίποτα από αυτά βέβαια δεν είναι, κατ΄ ανάγκη, αρνητικό. Δεν έχει όμως και «κινηματογραφικότητα». Δεν χρησιμοποιεί δηλαδή την εικόνα, το μοντάζ, τον ρυθμό της μεγάλης οθόνης, τις παύσεις, τις ελλείψεις (ηχητικές και οπτικές) τις ενδιαφέρουσες γωνίες. Όλα μένουν στο πρώτο επίπεδο: ρίχνεις ατάκα, γελάω με ατάκα.


Οπότε επιστρέφω στο αρχικό ερώτημα και το αντιστρέφω. Είναι αυτό το ζητούμενό μας; Είναι μόνο αυτό που θέλουμε από το ελληνικό σινεμά; Το πρώτο επίπεδο, η απλή ατάκα, το εύκολο γέλιο, τα πολλά εισιτήρια; Αν η απάντηση είναι «ναι», τότε ούτε η «Νήσος» ούτε καμία άλλη ελληνική κωμωδία δεν έχει το παραμικρό πρόβλημα. Επειδή όμως τα πράγματα ποτέ δεν συμπυκνώνονται μέσα σ΄ ένα «ναι» και σε ένα «όχι», ας συνεχίσουμε να ψάχνουμε. Που ξέρεις, κάποια στιγμή θα την βρούμε κι εμείς τη λύση.

ΟΡΕΣΤΗΣ ΑΝΔΡΕΑΔΑΚΗΣ

Οι Happy Dog Project στο Παγοποιείον

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Το Παγοποιείον First Floor Underground παρουσιάζει τους Happy Dog Project.

Οι Ηappy Dog Project δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2000. Ξεκίνησαν επηρεασμένοι από μουσικούς και συγκροτήματα όπως οι John Scofield, Beastie Boys, Medeski Martin & Wood, Bill Laswell, James Brown, έλληνες σολίστες της παραδοσιακής μουσικής (Πετρολουκάς Χαλκιάς), καλλιτέχνες του μεσογειακού/ανατολίτικου ήχου (Omar Faruk Tekbilek, Mercan Dede κά), μουσικούς της reggae και της dub. Με τον καιρό και ύστερα από δεκάδες live, το συγκρότημα δημιούργησε το δικό του χαρμάνι ήχου που μπλέκει το funky/hip hop groove με τους jazz αυτοσχεδιασμούς, ηχοχρώματα από την ελληνική παράδοση και dub ατμόσφαιρες.

Το 2004 οι Happy Dog κυκλοφόρησαν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο "Dog Days Are Over" στην εταιρεία ANKH και παραγωγό τον Μανόλη Αγγελάκη. Ο δίσκος πήρε πολύ καλές κριτικές τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό (Καναδάς, Μεξικό) ενώ το track "Chalkias in Dub" που περιλαμβάνεται στον δίσκο μπήκε στη γερμανική συλλογή "This is Greece Vol 2".
Όλα αυτά τα χρόνια οι Happy Dog έχουν παίξει σε πολλά clubs και φεστιβάλ στην Ελλάδα, αλλά και στο φημισμένο Akbank Jazz Festival της Κωνσταντινούπολης που έγινε στο Babylon Club.

Παγοποιείον, Πλατεία Αγίου Τίτου, Ηράκλειο Κρήτης

The Bed

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Το Κέντρο Χορού Ντάνκαν του Δήμου Βύρωνα και η Βρετανίδα χορογράφος Angela Praed παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα την ολονύχτια παράσταση "Τhe Bed".

Με μοναδικό σκηνικό ένα διπλό κρεβάτι, η χορογραφική εγκατάσταση the Bed, της Βρετανής χορογράφου Angela Praed, για δύο χορευτές, αποτελεί μέρος από ένα ευρύ και πολυσυλλεκτικό όγκο δουλειάς, που πραγματεύεται τις έννοιες της οικειότητας, των προσωπικών χώρων, της μνήμης και του σώματος. Το κοινό θα ζήσει μια μοναδική και δυνατή εμπειρία καθώς η διάρκεια του έργου και η οικειότητα που αναπτύσσεται κατά τη παράσταση παίζουν σημαντικό ρόλο στη βίωση αυτής της εμπειρίας.

Το έργο ξεκινάει το βράδυ και ολοκληρώνεται το πρωί. Οι θεατές φέρνουν μαζί τους υπνόσακους και/ή μαξιλάρια και στήνουν τον δικό τους χώρο, από όπου παρακολουθούν την παράσταση. Είναι ελεύθεροι να κινηθούν, να συζητήσουν, αλλά και να κοιμηθούν, καθώς ένα μέρος του έργου πραγματοποιείται όταν οι συμμετέχοντες κοιμούνται. Το έργο ξεκινάει σαν παράσταση, ωστόσο, όσο προχωρά η νύχτα, οι σχέσεις που δημιουργούνται μέσα από τη συμμετοχή ή μη των θεατών γίνονται αναπόφευκτες και κορυφώνονται με το κοινό πρωινό γεύμα για όλους τους συμμετέχοντες (συντελεστές της παράστασης και θεατές). Μοιάζει με ένα ταξίδι μέσα στη διάρκεια της νύχτας που, αρχικά, τοποθετεί τους θεατές σε ρόλο απλού παρατηρητή, όμως αργότερα τους μετατοπίζει όλο και πιο κοντά στο επίκεντρο, ως κομμάτι της δράσης.

Κέντρο Χορού Ντάνκαν, Χρυσάφης 34 και Δικαιάρχου, Βύρωνας, Αθήνα

€20

Tribute to the King!

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Οι Breathless σε ένα μοναδικό αφιέρωμα στον βασιλιά του Rock n' Roll, Elvis Presley.

Αν ζούσε ο Elvis Presley, στις 8 Ιανουαρίου θα γιόρταζε τα 75 του γενέθλια. Ακόμη όμως και αν έφυγε, η μουσική του ζει και βασιλεύει με εκατομμύρια πιστούς οπαδούς σε όλο τον κόσμο.

Επίσημοι καλεσμένοι οι Breathless, η μπάντα από την Θεσσαλονίκη όπου με την κυκλοφορία του ντεμπούτο άλμπουμ της "First Take!", απέδειξε ότι το Rock n' Roll, μπορεί να είναι και ελληνική υπόθεση! Το αφιέρωμα θα περιλαμβάνει εκτός του live show, προβολές βίντεο με αφιερώματα στη ζωή του Elvis Presley αλλά και DJ party μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες. Τους Breathless θα συνοδεύσουν στη σκηνή μέλη του φωνητικού σχήματος των Thunderbirds.

Πληροφoρίες

Ρώσικες Νύχτες

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Η μουσική παράσταση "Ρώσικες Νύχτες " με πολύ χορό γραμμένη από τη Βιργινία Διακάκη και τη Ράσμι Σούκουλη ανεβαίνει στην Ελληνική θεατρική σκηνή για πρώτη φορά.

Σε ένα σκοτεινό σπίτι στην εξοχή έξι καταδικασμένοι από την αρρώστια ασθενείς θα παίξουν ένα ρώσικο παιχνίδι κάτω από τις οδηγίες της αιμοδιψούς ιδιοκτήτριας. Σκοπός του η λύτρωση και νικητής ο νεκρός. Τι γίνεται όμως όταν ένας από αυτούς δεν αισθάνεται πια τόσο μελλοθάνατος; Θα καταφέρει άραγε να φυγαδεύσει τη ναρκοληπτική του αγαπημένη πριν τον πάρουν οι σφαίρες;

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία Γιάννης Μποσταντζόγλου

Μουσική: Αλέξης Ρέτσης

Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Λούσα Μαρσέλλου, Θοδωρής Μπουζικάκος, Δέσποινα Νικητίδου, Γιώργος Παπασίνος, Ράσμι Σούκουλη, Στέλιος Τράκας και Κωνσταντίνα Ψωμά.

Πληροφoρίες

"Τρωάδες" στο Θέατρο του Νέου Κόσμου

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Το Θέατρο του Νέου Κόσμου παρουσιάζει τις Τρωάδες του Ευριπίδη, σε καινούργια μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου.

Το έργο

Τα δεινά του πολέμου και η συμφορά της προσφυγιάς δεν έχουν εγκαταλείψει την ανθρωπότητα από τον καιρό του τρωικού πολέμου μέχρι σήμερα και, δυστυχώς, δεν γνωρίζουν γεωγραφικά σύνορα. Κάθε εξουσία που ασκείται με αλαζονεία είχε, έχει και θα έχει ολέθριες συνέπειες για τους λαούς.
Ο Ευριπίδης, στα 415 π.Χ., επιλέγει να μιλήσει για όλα αυτά μέσα από τη ματιά των αιχμάλωτων γυναικών της Τροίας, που ετοιμάζονται, σκλάβες πια, να εγκαταλείψουν τον τόπο τους και να ακολουθήσουν τους νικητές Έλληνες σε μια νέα, άγνωστη πατρίδα. Η οξύτητα της καταγγελίας παράλληλα με τη συγκινητική ποιητική ευαισθησία, αναδεικνύουν το έργο σε ένα από τα αριστουργήματα όχι μόνο του αρχαίου δράματος, μα και της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς.

Συντελεστές της παράστασης
Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Στελλάτου
Σκηνικό - Κοστούμια: Άγγελος Μέντης
Μουσική: Τάκης Φαραζής
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα Τσαπάρα
Παίζουν οι ηθοποιοί:
Λυδία Κονιόρδου (Εκάβη)
Γιάννης Τσορτέκης (Ταλθύβιος)
Μαρία Καλλιμάνη (Ανδρομάχη)
Μαρία Κίτσου (Κασσάνδρα)
Μιχάλης Οικονόμου (Μενέλαος)
Ιωάννα Κανελλοπούλου (Αθηνά)
Αμαλία Τσεκούρα (Ελένη)
Ορέστης Τζιόβας (Ποσειδώνας)
Δήμητρα Λαρεντζάκη
Αιμιλία Βάλβη
Ειρήνη Τζανετουλάκου
Ελίτα Κουνάδη
και ο μικρός Μιχάλης Καφούσιας

Πληροφoρίες

"Η εταιρεία συγχωρεί μια στιγμή παραφροσύνης"

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

H Θεατρική Ομάδα Πολυμήχανοι παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση "Η εταιρεία συγχωρεί μια στιγμή παραφροσύνης" του δραματουργού από τη Βενεζουέλα Ροδόλφο Σαντάνα.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ( σχόλιο του σκηνοθέτη)

Με αφορμή τα γεγονότα του περυσινού Δεκεμβρίου η πρόθεση μου είναι να σκιαγραφήσω μέσω του έργου του Σαντάνα τον τρόπο με τον οποίο ο καπιταλισμός εισχωρεί στο υποσυνείδητο του ατόμου ώστε να τον ευνουχίσει και να του αφαιρέσει μέχρι και το τελευταίο ίχνος κριτικής σκέψης και αντίστασης.
Και πως οι μηχανισμοί της εξουσίας υποδουλώνουν και συντρίβουν την προσωπική επαναστατικότητα μέσω του χρήματος και του σεξ, μετατρέποντας το άτομο, από σκεπτόμενο και ελεύθερο ον, σε συμβιβαζόμενο και άβουλο εξάρτημα παραδομένο στον αδίστακτο και αδηφάγο μηχανισμό της εξουσίας.

ΖΟΥΜΕ ΣΕ ΕΝΑΝ ΚΟΣΜΟ ΠΟΥ ΔΕΝ ΜΑΧΕΤΑΙ ΠΙΑ

ΣΕ ΕΝΑΝ ΚΟΣΜΟ ΟΠΟΥ ΕΠΙΚΡΑΤΕΙ ΜΟΝΟ ΤΟ ΑΔΙΚΟ

ΑΣ ΞΥΠΝΗΣΟΥΜΕ...»

Γιάννης Πετσόπουλος

Συντελεστές:
Μετάφραση - Απόδοση - Σκηνοθεσία : Γιάννης Πετσόπουλος
Σκηνικά : Πάρις Φερράρο,  Άννα Λάμπρου
Κοστούμια : Νατάσα Γαβαλά
Σχεδιασμός Φωτισμών : Νίκος Βλασόπουλος
Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Πετσόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία ΝικολαΣδη
Παίζουν : Αντωνία Βαλλιανάτου, Γιώργος Ντούσης

Λίγα λόγια για το συγγραφέα

O συγγραφέας Ροδόλφο Σαντάνα γεννήθηκε στην Βενεζουέλα το 1944. Σκηνοθέτης και δραματουργός έγραψε μερικά από τα κομψοτεχνήματα της Λατινικής Αμερικής Το έργο του « Barba Roja» βραβεύθηκε με το Εθνικού Βραβείου Θεάτρου το 1970. Λίγο αργότερα το έργο του «El Sitio» απέσπασε το βραβείο Juana Sujo.
Άλλα έργα του:
El gran circo del Sur
El animador
Fin de round
Nuestro padre Drαcula
Gracias por los favores recibidos
Los ancianos
La empresa perdona un momento de locura 1978

Ίδρυσε στην Βενεζουέλα τη θεατρική ομάδα «Cobre».
Διατέλεσε, επίσης, καθήκοντα προέδρου της Asociaciσn Venezolana de Profesionales del Teatro

Πληροφoρίες

Η μέθοδος Grőnholm

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Το Θέατρο Τέχνης παρουσιάζει για τρίτη χρονιά την παράσταση "Η μέθοδος GrQnholm" του Τζόρντι Γκαλθεράν, σε σκηνοθεσία Διαγόρα Χρονόπουλου.

Το έργο αναφέρεται στον σκληρό και απάνθρωπο τρόπο που εφαρμόζουν οι πολυεθνικές εταιρείες για την πρόσληψη των υποψηφίων στελεχών τους.

Ο συγγραφέας Τζόρντι Γκαλθεράν αναφέρει για το έργο: «Η ΜΕΘΟΔΟΣ GRPNHOLM» αποπειράται να μιλήσει για τη σκληρότητα στις εργασιακές σχέσεις. Και θέλησα να το κάνω αυτό με αφορμή μία από τις πλέον απάνθρωπες διαδικασίες που υφίστανται στον εργασιακό κόσμο: την επιλογή προσωπικού. Η υπόθεση είναι απλή: oι τελευταίοι τέσσερις υποψήφιοι για μία θέση ανώτατου στελέχους σε μια σημαντική πολυεθνική εταιρεία συναντώνται και υποβάλλονται στις τελευταίες δοκιμασίες της διαδικασίας επιλογής, δοκιμασίες οι οποίες, ακροβατώντας στο παράλογο, δε φαίνεται να έχουν καμία σχέση με αυτή καθαυτή τη θέση εργασίας.

Συντελεστές:
Μετάφραση: Γιώργος Καραμίχος και Μαρία Τσατσαρώνη
Σκηνοθεσία: Διαγόρας Χρονόπουλος
Σκηνικά-κοστούμια: Γιώργος Γαβαλάς
Μουσική σύνθεση: Σταύρος Γασπαράτος
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Παίζουν: Γιώργος Καραμίχος, Πέτρος Λαγούτης, Χρήστος Σαπουντζής, Βίκυ Παπαδοπούλου.

 περισσότερες πληροφορίες:www.opencalendar.gr

Πληροφoρίες

Γκαλά μπαλέτου στο Μέγαρο Μουσικής

Παρασκευή, 8 Ιανουαρίου 2010

Μια νέα παραγωγή, ένα μοναδικό γκαλά μπαλέτου με πρωταγωνιστές μερικά από τα μεγαλύτερα αστέρια του χορού ανεβαίνει σε συμπαραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και αναμένεται να καθηλώσει το κοινό του Μεγάρου για πέντε παραστάσεις.

Η παραγωγή αυτή περιλαμβάνει τις χορογραφίες Alles Walzer (Αλλες Βάλτσερ) και Bolero του Ρενάτο Τζανέλλα, που παρουσιάζονται σε πανελλήνια πρώτη, μία νέα χορογραφία του Γιόρμα Ελο (Jorma Elo), ειδική παραγγελία για το γκαλά, καθώς και τις χορογραφίες Flower Festival in Genzano (Φεστιβάλ Λουλουδιών του Τζεντσάνο) pas de deux, Grand pas classique, αποσπάσματα από το Ρωμαίος και Ιουλιέτα, την Κυρία με τις Καμέλιες και τη Λευκή Σουίτα των Ωγκυστ Μπουρνονβίλ, Βίκτωρ Κσόφσκυ, Λεονίντ Λαβρόβσκι, Τζων Νοϊμάγιερ και Σέρζ Λιφάρ.

Οι χορογραφίες θα συνοδεύονται από μουσικές των Γιόχαν Στράους, Γιόχαν Στράους ΙΙ, Γκούσταβ Μάλερ, Μωρίς Ραβέλ, Γιουτζίν Ισάι, Ε. Χέλστεντ, Χ.Σ. Παουλί, Ντ. Φρ. Ε. Ωμπέρ, Σεργκέι Προκόφιεφ, Φρ. Σοπέν και Εντουάρ Λαλό. Τα κοστούμια της παράστασης έχουν επιμεληθεί οι Τζόρντι Ρόιγκ (Jordi Roig) και Μαγκνταλένα Γκουτ (Magdalena Gut) και τους φωτισμούς ο Βινίτσιο Κέλι (Vinicio Cheli).

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (210 7222111), Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη, Βασ. Σοφίας και Κόκκαλη, Αθήνα